Introduction

Le cinéma est né progressivement dans la seconde moitié du XIX^esiècle  avec le développement de la photographie. Certains ont toutefois attribué l'invention du cinéma aux frères Lumières concepteurs du cinématographe en 1895 .Depuis cette période, il a évolué et, de la prise de vues à la projection, les techniques se sont perfectionnées. On remarque plusieurs grandes étapes, comme le pré cinéma, le cinéma muet ou l’apparition de la couleur, cependant vers les années deux mille, les Blockbusters ont prit une place importante dans l'industrie du cinéma. Débute alors une nouvelle ère, de nouvelles techniques, d'énormes moyens, des scénariis et des acteurs renommés sont la clé de ces succès. Mais qu'est-ce qu'un blockbuster , pourquoi sont-ils autant médiatisés? Comment les fabrique t-on? En clair, quel est le secret de la réussite?

I/ La naissance du blockbuster, début de l'américanisation.

A) Définition et but

B) L'Amérique est elle supérieure dans la production des Blockbusters?

C) Leur idéalisation du monde est elle un succès et pourquoi?

A) Définition et but

Le Blockbuster ( « qui fait exploser le quartier » en anglais) était à l'origine une pièce de theâtre d'un genre particulier, qui remporta un grand succès. Le terme s'applique désormais à d'autres productions comme les comédies musicales, les films ou les jeux vidéos.

Dans le milieu du cinéma, le terme blockbuster s'applique aussi par extension à une super-production à gros budget qui, par son casting, ses effets spéciaux, les financements ou la campagne de publicité accompagnant sa sortie, attire l'attention des médias et du public, même si le film s'avère être un échec financier. Les premiers blockbusters distribués par les studios d'Hollywood sont L'exorciste de William Friedkin en 1973 et Les dents de la mer de Steven Spielberg en 1975.

Dès lors, le cinéma devient une véritable activité économique. Il est conçu comme un vecteur culturel mais aussi comme une industrie qui se doit donc d'être également productive.

Les blockbusters sont aussi considérés comme un cinéma de divertissement, destiné au public non cinéphile.

Depuis quelques années, les films a succès ont permis au cinéma de se faire une nouvelle jeunesse en approfondissant les différentes techniques, les différents moyens de communications qui ont grandement évolué depuis le début de l'ère des Blockbusters.

Les blockbusters sont marqués par la recherche de scènes d’action spectaculaires, l’exacerbation de tout sentiment et la transformation de tout évènement en une situation de crise potentielle.Leur modèle artistique se situe donc du côté des films catastrophes et fantastiques qui se sont affirmés dans les années soixante-dix comme l’avenir du cinéma populaire. Mockbuster, par analogie à Blockbuster désigne en cinéma une réalisation plus ou moins plagiée d'une œuvre à gros budget.

B) L'Amérique est-elle supérieure dans la production des blockbusters?

Hollywood est considéré comme le siège du cinéma Américain, où est produite la majeure partie des programmes audiovisuels. Le cinéma américain est celui qui a le plus façonné le cinéma en géneral tant au niveau des contenus et des techniques qu'au niveau économique et culturel.

Une crise commerciale dans lequel sombrait Hollywood s'estompe dans les années 1970 et débute alors l'ère des blockbusters.

Les entreprises américaines se sont rapidement organisées pour empêcher que la concurrence étrangère n'intervienne sur leur territoire national. Par la suite, les studios américains ont réussi à exporter leurs films partout dans le monde. Avec des moyens technologiques avantageux, l'industrie cinématographique américaine rend plus difficile la compétition pour les producteurs indépendants américains ou étrangers, qui ne disposent en général pas de moyens aussi considérables que ceux des producteurs les plus réputés de Hollywood.

Ainsi, depuis près d'un siècle Hollywood conçoit des films à l'attention du plus grand public, et cela quelque soit le sexe, l'âge, la catégorie sociale ou la nationalité des spectateurs. Nous pouvons alors analyser de plus près les recettes des films Hollywoodiens qui connaissent un très grand succès, mesuré au travers des résultats du box-office, ce qui est le moyen le plus objectif pour juger si un film est réussi.

L'originalité n'est pas forcément le maître mot des producteurs hollywoodiens mais ils savent réutiliser des concepts qui ont fait leurs preuves pour s'assurer de la fidélité du public. On remarque aussi que des sagas dominent littéralement le box-office comme Star Wars. On oppose souvent le cinéma américain au cinéma français. Le premier serait un cinéma de divertissement, destiné à un public non cinéphile, et le second aurait des buts plus artistiques que commerciaux. De plus, près de 600 films ont été réalisés en 2010 par les studios hollywoodiens.

Bollywood, considéré comme l'industrie cinématographique indienne la plus populaire du cinéma indien et située a Bombay, est la plus importante au monde en nombre de films tournés. Le terme «Bollywood» combine l'initial du nom Bombay et celui d'un autre symbole de l'industrie cinématographique, en l'occurrence américaine, «Hollywood». Le cinéma indien coûte moins cher que celui d'Hollywood. Le film indien le plus onéreux a un montant de production estimé à 8 millions d'euros. En comparaison, une grosse production américaine peut dépasser 150 millions d'euros.

L’extrême difficulté du cinéma hollywoodien est de concevoir une société mondiale qui ne soit pas américaine car dans le futur où l’action du film se déroule, le monde entier fonctionne sur le modèle de la société américaine. Contrairement à l’opinion générale qui voudrait que le cinéma américain commercial ne transmette rien d’autre que l’amour de l’argent et du succès, il nous est donc apparu que les films dominant le box-office possèdent une certaine cohérence idéologique et expriment une vision politique et sociale assez claire de l’idéal national américain.

 Malgré cela certains croient que les films d'Hollywood sont des invasions culturelles, pour eux les films sont trop commerciaux, aucunes nouveauté hormis les avancés technologiques visibles. Ils pensent que le triomphe d'Hollywood est la victoire de la masse, mais pas la victoire de la qualité.La domination américaine sur les écrans du monde, trouve son origine dans le succès d’un mode de production spécifique : le système hollywoodien.

Voici un tableau qui justifie la domination de l'Amérique: